Asch család

Az Asch név (amelyet Ash, Ashe, Asz formában is írnak a lengyel helyesírás szerint) az askenázi zsidó névtan egyik különösen gazdag kategóriájába tartozik. Két fő irány rajzolódik ki, amelyeket a vonatkozó szakirodalom lehetővé tesz elkülöníteni anélkül, hogy összekeveredjenek [Kelet-európai és judeo-német zsidó patronímiai szótárak].

Az első irány akronimikus. Egy jól adatolt tudományos hagyomány az Asch nevet több héber rövidítés olvasataként értelmezi: Aisenstadt (Eisenstadt, Ausztria-Magyarországon, a Burgenland „Hét Közösségének" egyike), vagy Altschul/Altshuler, amely a prágai régi zsinagógára utal. Ez a rövidítésből való névalkotás — ahol egy helynév vagy intézmény kezdőbetűi kiejthető nevet alkotnak — jellemző eljárása volt a közép-európai rabbinikus patronímiaadásnak, és a judeo-német szótárak számos példáját tartják nyilván [Kelet-európai és judeo-német zsidó patronímiai szótárak]. E hipotézis szerint a név a csehországi-morvaországi vagy burgenlandi közösségekhez kötődő felmenőkre utalna, amelyek a rabbinátusmás és az erudíció régi központjai voltak.

A második irány toponimikus. Több helység viseli az Asch nevet: Aš Nyugat-Csehországban (németül Asch), de Németország különböző helyein is találhatók ilyen nevű helységek. A név ekkor egy földrajzi eredetet jelölhetne, a származási hellyel való elnevezés klasszikus mechanizmusa szerint, amely igen elterjedt volt a kötelező patronímiaosztás során a XVIII. század végén és a XIX. század elején a Habsburg, a porosz és az orosz birodalomban [Kelet-európai és judeo-német zsidó patronímiai szótárak].

Egy harmadik, bizonytalanabb olvasat a nevet a héber esh (tűz) szóhoz vagy a kőris fához köti (Esche németül, ash angolul); ezek az „népi" etimológiák gyakoriak a családi emlékezetben, de az onomasztikai kutatás ritkán erősíti meg őket. E téren az átörökített hagyomány és az archívum egymásnak felelget, miközben árnyalják egymást: ahol az emlékezet szívesen választ nemes vagy jelentésteli etimológiát, ott Beider és Menk módszere arra int, hogy elsőbbséget adjunk az akronimikus és toponimikus alakulatoknak, amelyek statisztikailag meghatározók az ilyen típusú nevekben [Kelet-európai és judeo-német zsidó patronímiai szótárak]. Folyamatos, dokumentált genealógia hiányában az óvatosság azt parancsolja, hogy ezeket a hipotéziseket egymással versengőként és nem kizárólagosként kezeljük.

C'est dans la petite ville de Kutno, dans le centre de la Pologne alors soumise à la domination russe (le « Royaume du Congrès »), hogy született 1880-ban a név legkiválóbb képviselője, Sholem Asch. Ez a környezet egyáltalán nem anekdotikus: a lignée-t a jiddis nyelvű ashkénaze zsidóság világába illeszti, amelyet a haszid és misnagdikus jámborság, a talmudi tanulmányok, valamint a kiskereskedők és kézművesek városi gazdasága jellemzett.

A XIX. század utolsó harmada éppen az a pillanat, amikor ez a hagyományos világ válságba kerül és átalakulni kezd. A modernizáció, az urbanizáció, a nagyvárosokba és Amerikába irányuló vándorlások, valamint az új ideológiai mozgalmak — cionizmus, bundizmus, szocializmus — felemelkedése felforgatják az örökölt kereteket. Ebben az összefüggésben bontakozik ki a modern jiddis irodalom, amelyről Delphine Bechtel kimutatta, hogy teljes mértékben részese volt egy valódi „zsidó kulturális reneszánsznak" Közép- és Kelet-Európában 1897 és 1930 között [La Renaissance culturelle juive en Europe centrale et orientale]. A jiddis, amelyet sokáig csupán egyszerű háziasszonyok nyelvjárásaként tartottak számon, itt egy tudatos nemzeti és irodalmi építkezés eszközévé vált [La Renaissance culturelle juive en Europe centrale et orientale].

Magának a nyelvnek a története megvilágítja ezt az átalakulást. Jean Baumgarten nyomon követte a jiddis útját mint „vándor nyelv" históriáját, amely a germán szubsztrátum, a héber és arám elemek, valamint a szláv kölcsönzések találkozásából született, és a századforduló idején a nagy irodalmi alkotás hordozójává vált [Le Yiddish. Histoire d'une langue errante]. Dovid Katz, egy kiegészítő szemszögből, hangsúlyozta e nyelv életerejét és ellenállóképességét, amelyet Kelet-Európa millió anyanyelvű beszélője tartott életben [Words on Fire: The Unfinished Story of Yiddish]. Ebből a talajból sarjad majd Asch életműve: egy fiatalemberé, akit a heder-ben és a tanházban neveltek, ám akit megragadott az irodalmi modernség.

Sholem Asch ahhoz az irodalmi nemzedékhez tartozik, amely közvetlenül a modern jiddis próza három „klasszikus" alapítója — Mendele Moïcher Sforim (Abramovitsh), Sholem Aleichem és Y. L. Peretz — után következik. Ken Frieden elemezte, hogyan teremtette meg ez a három mester a jiddis széppróza kanonikus formáit, utat nyitva az utánuk következő nemzedékek előtt [Classic Yiddish Fiction: Abramovitsh, Sholem Aleichem, and Peretz]. Asch Peretz mellett, Varsóban talál mesterre: a fiatal író bekerül a mester pártfogoltjainak körébe, aki bátorítja első lépéseit.

Korai műveit a jiddis irodalomban addig szokatlan lírai hang és érzékiség jellemzi. A Dos Shtetl (A kisváros, 1904) című elbeszélés eszményített, szinte idilli képet nyújt a hagyományos zsidó közösségi életről — ez a látásmód élesen különbözik a klasszikusok gyakran szatirikus tekintetétől. Mikhail Krutikov megmutatta, hogyan fejezi ki az ebből a korszakból való jiddis széppróza — amelybe Asch teljes mértékben illeszkedik — a zsidó világ 1905 és 1914 között megélt „modernitásválságát", a régi világ iránti nosztalgia és az új iránti vonzalom között [Yiddish Fiction and the Crisis of Modernity].

Az igazi hírnevet — és az első nagy vitát — a színház hozza meg. 1907-ben Asch színre viszi a Got fun nekome (A bosszú Istene) című drámát, amelynek helyszíne egy bordélyház, és amelyben két nő szerelmi jelenete is szerepel. A darabot több nyelven is bemutatják, és maradandó nyomot hagy a modern jiddis színház történetében, amelynek születését és esztétikai feszültségeit Alyssa Quint tárta fel [The Rise of the Modern Yiddish Theater]. A jiddis színház ekkoriban pezsgő művészet volt, amelyet vándortársulatok vittek világgá, s amelyek leleményességét és nemzetközi kisugárzását Debra Caplan mutatta be, a nevezetes Vilna Troupe példáján keresztül [Yiddish Empire: The Vilna Troupe, Jewish Theater, and the Art of Itinerancy]. A bosszú Istenét később, 1923-ban a Broadwayen is bemutatják, amit egy nagy visszhangot kiváltó obscenity-per követ — ez jelzi, hogyan lépte át Asch munkássága a nyelvi és kulturális határokat.

Sholem Asch pályája szorosan követi kora nagy zsidó migrációinak ívét. Nyugat-európai tartózkodások és egy első amerikai utazás után tartósan az Egyesült Államokban telepedett le, miközben megőrizte európai kötődéseit, és mély kapcsolatot ápolt Izrael földjével, amelyet személyesen is felkeresett. Ez a vándorlás nem csupán Asch sajátja: egy egész transznacionális zsidó kultúrát jellemez, amelynek fő hordozói mindenekelőtt a sajtó és a színház voltak. Sarah Abrevaya Stein kimutatta a jiddis és a judeo-spanyol sajtó meghatározó szerepét a zsidó társadalmak modernizálásában és az eszmék áramlásában a birodalmak között [Making Jews Modern: The Yiddish and Ladino Press].

Asch azon kevés jiddis írók egyikévé válik, akik a fordításnak köszönhetően valóban tömeges nemzetközi közönséget hódítanak meg. Regényei lengyelül, németül és angolul jelennek meg, ezzel a jiddisül olvasók körén messze túlmutató közönséget érve el. A zsidó nyelvek és a befogadó nyelvek közötti e porózusság egy olyan problematikára utal, amelyet Naomi Seidman a héber és a jiddis között fennálló — sokszor konfliktusos — viszony szemszögéből vizsgált: e két pólus ugyanannak a kultúrának a részét képezi, ám eltérő ideológiai és „nemekhez kötött" tétekkel bír [A Marriage Made in Heaven: The Sexual Politics of Hebrew and Yiddish]. A jiddis, a mindennapok és a népi szépirodalom nyelveként, egy olyan modernitás hordozójává vált, amelyre a héber is igényt tartott — csakhogy más úton.

Szólni kell a nők helyéről is ebben az irodalmi pezsgésben, amelyet a historiográfia hosszú ideig háttérbe szorított. Kathryn Hellerstein nyomon követte a jiddis nyelvű költőnők hosszú hagyományát 1586-tól 1987-ig, megmutatva, hogy a jiddis „reneszánsz" nem csupán a férfi írók ügye volt [A Question of Tradition: Women Poets in Yiddish]. Asch ebben a sokszínű mezőben foglal el meghatározó, ám korántsem magányos pozíciót, amelyben nagy regényírók, drámaírók, újságírók és költőnők egyaránt helyet kapnak.

Sholem Asch pályájának utolsó nagy fordulópontja egyben a legfájdalmasabb is volt. Az 1930-as és 1940-es években egy trilógiát publikált a kereszténység zsidó gyökereiről: The Nazarene (A Názáreti, 1939), The Apostle (Az Apostol, 1943) és Mary (Mária, 1949). Asch Jézust, Pált és Máriát mint koruk zsidóságába mélyen gyökerező alakokat ábrázolja, a zsidók és keresztények közötti megbékélés és közeledés szándékával.

A jiddis világ fogadtatása rendkívül ellenséges volt. Az olvasóközönség és a jiddis sajtó jelentős része — mindenekelőtt a hatalmas new-yorki napilap, a Forverts, amellyel Aschnak régi kapcsolatai voltak — e könyveket árulásként, sőt burkolt hittérítési kísérletként értelmezte, miközben a zsidó közösség a Shoah katasztrófáját élte át. A jiddis anyanyelvű olvasóközönség egy részével való szakítás mély és tartós maradt. Ez az epizód Asch egész pályájának alapvető feszültségét szemlélteti: egy olyan íróét, aki a hagyományos jiddis világ szívéből született, ám szüntelenül meghaladta annak határait, kitéve magát a hűtlenség vádjának. Mindez a végletekig fokozva jelenik meg itt, abban a „modernitás válságában", amely Krutikov szerint az ő nemzedékének egész jiddis szépprózáját áthatja [Yiddish Fiction and the Crisis of Modernity].

Sholem Asch 1957-ben halt meg Londonban, miután utolsó éveit Izraelben töltötte. Bat Yam-i háza ma múzeumként őrzi emlékét, életműve pedig a XX. századi zsidó irodalom egyik meghatározó mérföldköveként mindmáig kutatás tárgya.

Az Asch név a következő generációban az amerikai kultúra két területén él tovább a XX. században, ami ritkaságnak számít egy jiddis írói família esetében. Sholem Asch két fia hagyott nyomot a közéletben.

Nathan Asch (1902–1964) angol nyelvű íróvá válik. Fiatalon az Egyesült Államokba emigrálva az „elveszett generáció" irodalmi köreiben mozog, és több regényt, valamint elbeszélést tesz közzé, ezzel teljes átmenetet valósítva meg az apai jiddisből az angolba — emblematikus pályaíve ez az Amerikába érkező zsidó bevándorlók gyermekeinek akkultúrációjának.

Moses Asch (1905–1986) még eredetibb utat jár be: hangmérnökként végzett képzettséggel megalapítja és vezeti a Folkways Records lemezkiadót, amely a folk és a világzene történetének egyik legjelentősebb kiadója. A Folkways révén hatalmas hangzó örökséget rögzít és tesz hozzáférhetővé — az amerikai munkásdalokat, a világ hagyományos zenéit, valamint zsidó kultúrát dokumentáló felvételeket egyaránt. A Folkways-gyűjteményt később a Smithsonian Institution veszi át. Így generációról generációra az Asch név a jiddis regénytől az angolszász irodalomig és az egyetemes hangarchívumig jut el — a kultúrák emlékezetének megőrzésére és átadására szolgáló három különböző mód.

Ez a folytatás az Amerika ashkénázi diaszpórájának egy általános törvényszerűségét szemlélteti: a jiddis kultúra, ahelyett hogy utód nélkül tűnt volna el, megváltozott és újraterjedt a modernizmus nagy médiumaiban — a sajtóban, a színházban, a könyvkiadásban, majd a lemez- és hangarchívumokban [Making Jews Modern: The Yiddish and Ladino Press]. Az Asch-család minderre szinte tökéletes példát nyújt.

Az Asch lignée története az újkori zsidó kaland sűrítményeként olvasható. Kezdetén egy bizonytalan gyökerű patroním áll — akronimikus, toponimikus vagy népetimológiai —, amelynek lehetséges magyarázatait a vonatkozó szótárak körülhatárolják ugyan, de véglegesen sohasem döntik el [Dictionnaires des patronymes juifs d'Europe de l'Est et judéo-allemands]. Középpontjában egy kivételes alak áll: Sholem Asch, Kutnóban született a hagyományos jiddis világ közepette, és regény, illetve színház révén kora egyik legtöbbet olvasott zsidó írójává vált, hangos viták közepette [Classic Yiddish Fiction] [The Rise of the Modern Yiddish Theater]. A leszármazottak sorában a név az amerikai irodalomban és a világszintű zenei archívumokban él tovább.

A lengyelországi tanházaktól a New York-i stúdiókig az Asch név így átívelt nyelveken, kontinenseken és a Mémoire különféle hordozóin. Története egyszerre tanúsítja a jiddis kultúra életerejét fénykorában [La Renaissance culturelle juive en Europe centrale et orientale] [Le Yiddish. Histoire d'une langue errante], és azt a képességét, hogy átalakuljon, lefordíttasson és eredeti otthonán jóval túl is továbbterjesztődjön. Ebben az értelemben az Asch lignée nem csupán egy család: metaforája magának a diaszpórának.